Ce que nous avons retenu de la biennale Révélations
Culture | Publié le 26/05/2025 08:46:53
Des talents qui subliment les matières, des métiers d'art passionnants
Premier arrêt sur le stand de la sculptrice et designer grecque Niki Stylianou inspirée par le Vivant. Elle imagine des sculptures murales arborescentes et des céramiques à l'image de celles que l'on retrouve dans les cultes païens, en hommage à " Mère Nature ". Ses œuvres sont présentées dans des collections privées en Europe, aux Etats-Unis, au Japon et au Brésil. Elle nous confie " Ce qui m’intéresse en étant sculpteur, c’est le mouvement. " Elle a commencé en créant des danseurs, des sujets qui subliment le mouvement. Un jour en réalisant un personnage elle fait tomber sa cire sur une marche, et en démoulant elle voit un arbre. C'est une révélation et à partir de là elle décide de créer des arbres. Niki est une artiste pleinement passionnée par son art.
Plus d'infos : nikistylianou.com/
Rencontre ensuite avec une autre femme de talent : Anne Lopez. Elle réalise des dessins, des tableaux, des panneaux muraux, des fresques murales, des mobiliers d’art et des installations éphémères. Elle imagine notamment des tableaux avec l’enduit minéral à base de chaux et de poudre de marbre. Un enduit brut qui s’utilise dans les fresques traditionnelles. Elle travaille cette matière comme si c’était une broderie ou un bijou pour la rendre très délicate. L'idée étant de prendre un enduit qui est brut et le magnifier, elle va travailler sur des œuvres sur mesure ou sur des flacons pour les marques de luxe. Elle a notamment collaborer le parfumeur Guerlain pour qui elle a magnifié quelques flacons du parfum Musc. L'artiste française a également collaboré avec DS Automobiles ou l'Hôtel Georges V. Cela fait maintenant 4 ans qu’elle est dans son propre atelier, elle a commencé avec la fresque murale traditionnelle sur mur ou sur tableau. Ensuite elle a souhait& s’échapper de ce support lourd et elle a commencé à travailler sur un support transparent. Ancienne pratiquante de danse classique elle aime tout ce qui est aéré. Elle a fait les Beaux-Arts à Paris puis en recherche d'une certaine rigueur elle est entrée à École Supérieur d’Art Mural et Décoratif de Versailles. Elle nous raconte : "J’ai appris à manier des enduits minéraux et à utiliser la dorure traditionnelle à la feuille d’or. En sortant de cette école d’art mural j’ai créé mon style, un univers qui s’adapte à toutes les demandes de marques. J’ai énormément évolué vu que j’ai déjà fait pas mal de collaborations en proposant des créations adaptées aux univers des marques en respectant leur ADN."
Plus d'infos : anne-lopez.fr/
Pierre Mariotte, lui, aide les particuliers et les professionnels à retrouver un lien fort avec la nature, afin qu'elle mette en valeur l'intérieur qu'ils ont imaginé. Il est sculpteur sur arbre brut, issu d’un parcours académique d’ingénieur aéronautique, le coté pratique et manuel lui manquait énormément. Sa belle famille basée en Haute Savoie travaille dans l'industrie du bois depuis de très nombreuses années, c'est ainsi qu'il a eu l'idée de travailler le bois de façon artistique. " Mon travail se base sur une quête de trésors dans le bois, chaque trouvaille est un émerveillement .... J'ai commencé par une cabane à oiseaux. J’apporte à mon travail, la passion de la perfection, la qualité et la rigueur. " Lorsque l'on observe les ouvres de Pierre Mariotte on découvre une vraie sensualité naturelle provoquant une attirance de l'objet. Il imagine des pièces avec une vraie âme. " Parfois je pars d’un arbre pour sculpter par exemple une feuille ça dépendra de la sensualité du moment. Depuis 2021 je m’épanoui dans cette passion et cet art qui m’anime au quotidien ".Plus d'infos : pierremariotte.fr/
Retenez le nom d'Ulysse Allanic, ce jeune joaillier est promis à un bel avenir. Créateur du collier en mouvement pour cet exposition, ce talent diplômé en design et bijouterie joaillerie de l’École Boulle, a la passion qui anime les plus grands destins de créateur. " La création que je présente pour Révélations est une pièce qui s’appelle le Collier Mérésis. C’est un décor végétal composé de six espèces d’inspiration tropicale qui sont les Angiopteris lygodiifolia Rosenst (la fougère), Monstera Deliciosa (le faux philodendron), Passiflora Caerulea (la passiflore), Musa Balbisiana (le bananier), Phalaenopsis (l'orchidée papillon), et enfin Ravenala Madagascariensis (l'arbre du voyageur). Le collier est entièrement réalisé en argent avec un décor de pierres de malachite et d'améthyste, la spécificité de ce collier avec se décor végétal est qu'en son sein on a un mécanisme interne qui se remonte à la manière d’une montre avec un ressort en acier trempé qui se présente sous la forme d’une spirale et qui va permettre d’emmagasiner de la force de l’énergie recueillies pour la retransmettre, ça fonctionne vraiment comme une montre mécanique, c’est à dire qu’on a un remontoir au sein du collier qui permet en plus du mouvement naturel qui bouge sur le corps du porteur d’avoir un mouvement en interne présent au sein du décor végétal qui vient animer le bijou sans pour autant que cela perturbe la pzrsonne qui porte cette création unique. Mon objectif était de rassembler les mécanismes d’une montre sur un collier (oui je sais je me répète) rires."" Pourquoi j’ai choisi d’intégrer un mécanisme de montre à un bijou en l’occurrence un collier ? J’ai choisi de retranscrire cette facette un peu cachée de la nature : le mouvement. Comme ce que l'on peut voir sur internet, une fleur éclore, un arbre pousser etc. .... J’ai souhaité donner au spectateur l'occasion de poser son regard plus longuement sur la nature en contemplant ce merveilleux collier. "
On vous recommande également ces sujets :
Beckham x Boss : la première collection d'un partenariat ambitieux
Aux côtés de Mercedes, adidas investit le paddock de F1
Tout Le Creuset dans un livre pour le centenaire
Pour finir nous sommes tombés en admiration du travail réalisé par l’atelier Font & Romani qui réalise des objets textiles selon la technique de la Savonnerie. Situé à Paris, il est le seul atelier privé à exercer ce savoir-faire rare. derrière ce projet on retrouve deux femmes de talent. Elles réalisent des œuvres qui s’exposent aux murs, un récit réalisé sur deux tableaux qui sont exposés au mur. Elles racontent : " le point de départ c’est le tissage de la savonnerie qui est une technique de nouage, ces nœuds successifs vont donner des boucles sur l’avant de notre métier à tisser, nous travaillons sur de très très grands métiers à tisser verticaux face à nous on a ces nœuds et lorsqu’on vient tondre avec une paire de ciseaux courbes ça donne le velours de laine, nous travaillons la sculpture dans lal velours de laine." " Nous sommes un duo, Charlotte Font et Charlotte Romani chacune de nous met en amont ses idées en dessinant et nous prenons la décision ensemble avec les éléments visuels que nous avons mis sur papier et ensuite nous reportons nos dessins à l’encre de Chine ce 
qui nous permettra d’être précises. Nous avons été former au sein du Mobilier National, une institution public qui produit de l’art textile et le mobilier pour orner le palais de la république, On a fait un apprentissage dans cette institution puisque c’est le seul endroit en France et dans le monde ou on peut être formé à cette technique. la Savonnerie est née au tout début du 20eme siècle à Paris, elle a évolué et a été conservée et transmis au sein de cette institution qui était royale et qui est devenue aujourd’hui nationale; La formation dure 4 ans, l'apprentissage est entièrement consacré à cette technique pour devenir expert. Maintenant que nous avons fait nos expériences nous avons décidé de monter notre structure Font & Romani en septembre 2022 au sein de laquelle nous aimons explorer le geste et développer le travail en monochrome de sculptures dans le velours de laine, c’est ici le résultat de la recherche du fil, du geste et de la savonnerie. Nous sommes très heureuse d’avoir passer 4 ans à une technique bien spécifique."
Plus d'infos : font-romani.fr/
Par MJK
Publicité