Mode, art et design : la Samaritaine met le Brésil contemporain à l'honneur
Culture | Publié le 02/07/2026 17:39:11
La Samaritaine accueille Bold Summer Edition, une immersion dans la mode, l'art, le design et la culture brésilienne du 3 juillet au 26 août 2026. Pendant tout l'été 2026, la Samaritaine se transforme en véritable ambassade de la création brésilienne avec Brésil à la Samaritaine - Bold Summer Edition. Entre mode, design, art, gastronomie et beauté, cette exposition immersive met en lumière une nouvelle génération de créateurs qui illustrent le dynamisme culturel du Brésil contemporain.
Le Brésil contemporain prend ses quartiers dans un monument du luxe parisien
Depuis sa spectaculaire renaissance en 2021, la Samaritaine s'est imposée comme bien davantage qu'un grand magasin de luxe. Située entre le Pont-Neuf et la Seine, cette adresse emblématique du patrimoine parisien est devenue un véritable laboratoire culturel où se croisent expositions, collaborations artistiques et événements internationaux. En accueillant Brésil à la Samaritaine - Bold Summer Edition, elle confirme cette ambition de faire dialoguer les cultures du monde à travers la création contemporaine. Du 3 juillet au 26 août 2026, les espaces du grand magasin accueillent ainsi une expérience curatoriale inédite qui dépasse largement le simple format de la boutique éphémère. Pensé comme une « Brazilian Sensorial Design Gallery Pop-Up Experience », le projet propose une lecture plurielle du Brésil d'aujourd'hui, loin des clichés exotiques, en révélant une scène créative sophistiquée, innovante et profondément tournée vers les enjeux internationaux.
À l'origine de cette initiative figure Lucio Fonseca, fondateur de LF Office Paris, qui imagine depuis plusieurs années des passerelles entre les industries créatives brésiliennes et européennes. Avec la co-direction stratégique et la production exécutive de l'Onélia Agency, il orchestre une programmation qui associe mode, architecture, artisanat, beauté, gastronomie, design et art contemporain dans un même parcours immersif. L'objectif est de présenter un Brésil urbain, cosmopolite et inventif, dont les créateurs s'inscrivent dans les grandes conversations actuelles autour du développement durable, du savoir-faire, de l'identité culturelle et de l'innovation.
Cette vision prend forme à travers une sélection de marques devenues emblématiques bien au-delà de leurs frontières. FARM Rio, dont les imprimés colorés ont largement contribué au rayonnement de la mode brésilienne à l'international, côtoie Água de Coco, référence du beachwear haut de gamme, mais aussi Lapima et ses lunettes sculpturales, Granado et Phebo, deux maisons historiques de la beauté, ou encore Glorinha Paranaguá, célèbre pour son artisanat raffiné. Autour de ces signatures gravitent également Bikini La Sirène, Viv Beauty, Insider, Missinclof, Manolita, Vehr, Venera et Dengo, chacune apportant sa propre interprétation du luxe contemporain et de l'art de vivre brésilien. L'ensemble compose une véritable cartographie de la création actuelle où l'esthétique dialogue constamment avec les savoir-faire locaux.
Le projet ne se limite toutefois pas à une présentation d'objets ou de collections. Les visiteurs sont invités à vivre une expérience sensorielle complète grâce à des installations immersives qui mettent en scène les univers de chaque maison. Les créations des artistes et designers Fernanda Froes, Maritza Caneca, Lilian Malta, Pedro Yossef, Jay Boggo ou encore du collectif Maximiliano x Papelaria viennent enrichir cette proposition en brouillant volontairement les frontières entre exposition, galerie d'art et espace commercial. Cette approche reflète parfaitement l'évolution des grands lieux de luxe, qui deviennent désormais des plateformes culturelles autant que des destinations shopping.
On vous recommande également ces sujets :
On Aura Tout Vu expose ses créations iconiques au Sofitel Paris Le Faubourg
Au Musée Christian Dior, un voyage aux origines de la maison Dior
WE ARE [still] HERE : le street art investit à nouveau le Petit Palais
Une programmation culturelle qui célèbre le dialogue entre Paris et le Brésil
Au-delà de l'exposition elle-même, Bold Summer Edition déploie une programmation qui fait de la Samaritaine un véritable lieu de rencontres. Dès le 5 juillet, le Running Club by Insider ouvre les festivités avec une course de six kilomètres reliant les quais de Seine au Pont Alexandre III avant de rejoindre la Samaritaine. Plus qu'un simple rendez-vous sportif, cette initiative illustre une nouvelle manière d'aborder le lifestyle contemporain où bien-être, découverte urbaine et création artistique se rejoignent naturellement. Les participants prolongeront cette expérience autour de propositions gastronomiques inspirées de l'univers de l'artiste Jay Boggo, offrant un premier aperçu de cette approche pluridisciplinaire qui caractérise l'ensemble du projet.
Le 7 juillet constitue sans conteste le point culminant de cette édition avec notamment plusieurs rencontres autour des enjeux culturels contemporains. Água de Coco y dévoile notamment le teaser de son documentaire institutionnel, tandis que Phebo propose une réflexion autour de l'histoire du parfum et de ses racines amazoniennes, rappelant combien la biodiversité brésilienne nourrit encore aujourd'hui l'imaginaire de la parfumerie.
La soirée d'ouverture prolongera cette immersion à travers un vernissage réunissant créateurs, journalistes et personnalités de la scène culturelle parisienne. Dans une atmosphère inspirée de la bossa nova, les dégustations de chocolat signées Dengo dialoguent avec les créations culinaires d'Alessandra Montagne, offrant une lecture sensible du patrimoine gastronomique brésilien. Cette mise en scène confirme que l'événement ne cherche pas seulement à présenter des produits ou des collections, mais à raconter une culture dans toute sa richesse.
L'un des aspects les plus intéressants de cette édition réside sans doute dans le Culture & Talk Day, organisé le 7 juillet. Cette journée de débats réunit des professionnels de la mode, de la beauté, du design, de l'art et de la communication autour de thèmes particulièrement actuels : la création féminine, la représentation dans les médias, les pratiques durables ou encore le dialogue entre artisanat brésilien et savoir-faire français. Ces échanges témoignent d'une volonté d'inscrire le projet dans une réflexion de fond sur les industries créatives contemporaines, dépassant ainsi le simple événement estival.
La programmation se poursuivra jusqu'à la fin du mois d'août avec plusieurs rendez-vous, dont un Tiny Desk de Luisa Meirelles le 16 juillet, renforçant encore la dimension pluridisciplinaire de cette initiative. En réunissant artistes, designers, architectes, créateurs de mode, maisons de beauté et chefs autour d'un même récit, Brésil à la Samaritaine - Bold Summer Edition illustre parfaitement la vitalité d'une scène créative qui s'impose aujourd'hui comme l'une des plus stimulantes à l'échelle internationale. Dans un Paris toujours plus ouvert aux dialogues culturels, cette manifestation offre une lecture contemporaine du Brésil, où innovation, artisanat et excellence esthétique composent une identité résolument tournée vers l'avenir.
Infos pratiques :
Brésil à la Samaritaine - Bold Summer Edition
Lieu : La Samaritaine, Paris | Dates : du 3 juillet au 26 août 2026 Temps forts : Running Club by Insider (5 juillet), Culture & Talk Day (7 juillet), Tiny Desk de Luisa Meirelles (16 juillet)
Entrée : accès libre aux espaces de la pop-up selon les horaires de la Samaritaine.
Par la rédaction
Vous avez aimé cet article ? Partagez le :